嘻嘻's

阿卡貝拉音樂劇《茉娘》
2022年5月14日(六)　午場14:30
劇場：萬座小劇場（台北市萬華區大理街132-9號）
座位：自由入座－茉茉守護（早鳥票$680）

藝術總監暨導演｜孫自怡
編劇詞曲暨編曲｜高竹嵐
音樂總監｜蘇柏庭
舞台監督｜洪伊柔
燈光設計｜蘇奕竹
服裝設計｜陳明澤
音場設計｜蔡鴻霖
視覺設計｜陳亞立
排練助理｜唐荻雅
製作單位｜五口創意工作室
執行製作｜黃書修
 
不容易啊不容易，在疫情嚴峻的情勢下，茉娘挺住了！
 
很早之前就買好票了。之前在搜音樂劇時總能看到茉娘的名字，感覺是有口碑的，所以當初開票沒有多想就買了。這次想說疫情加上下雨，可能會影響觀眾到場慾望，沒想到大家都超捧場啊～我也有點慶幸自己沒有當那個退票的傻子XD
 
場地

茉娘其實是這次慶祝萬座曉劇場開幕的合作劇目之一。

萬座曉劇場在萬華的糖廍文化園區裡，就是一個很小很小的園區。我也是第一次去，給人的感覺就像松菸，但是只有三間木造房這樣。萬座曉劇場就是拿其中一間房重新改造成劇場。不得不說那邊人煙稀少，僻靜的狀態很適合小劇場。劇團有自己的一方天地，偶爾能邀請客人自四面八方前來，是個很不錯的選址。

這是我第一次坐自由座，選的是面對舞台右邊第三排第三位左右的位置。坐一二排雖然很近，但無法綜觀舞台，所以選三四排應該很不錯。每一排座位的高低差蠻大的，不太需要擔心前排遮擋問題，基本上就選自己覺得舒適的角度就可以啦～

小劇場的好處就是觀眾和舞台距離近，表演細節都很清楚，但劇場外的動靜也超清楚囧。想起上次四四南村也是一個小房子劇場，劇場外聲響很明顯。今天的萬座曉劇場也是，外面下雨聲
超大，偶爾外面人員也會有聲響．．．

而且萬座曉劇場還有一個致命缺點= =椅子太硬啦！他們家是那種木質硬椅，很有小劇場風格沒錯，但是坐兩小時不休息，真的...屁股扁星人覺得骨頭在哀號T^T

我看的這場整體上座率很高，幾乎滿席的狀態，觀眾大多是20、30代的年輕人。

演員卡司

A劇團的這幾位演員給我的感覺都還蠻一致的。。。沒有特別出彩亮眼的地方，但差強人意的部分卻不少。

本劇樂曲風格很多元，但每個演員唱歌的模式都蠻單一的。如果不是所有人都能駕馭各種風格的歌，在聽感上就會覺得他們唱得很吃力。甚至好幾位演員都習慣用喉嚨唱歌，是很消耗演員也不好聽的唱法。表演的部分,,,台詞吃螺絲的有好幾處。演員們的表演痕跡過重，又因為小劇場距離過近，好幾個瞬間你會突然感到「啊他們在演戲」，然後反覆出戲和入戲，有點難完全沉浸劇情。有些比較仰賴感情輸出的唱段，演員們的歌聲和感情有點脫節，不知道是不是演員們太年輕，人生經驗不夠豐富，同時「演唱」這件事對他們來說還需要時間和經驗的磨練。

張雅筑 飾演 茉娘
唱腔有點老派，回來一看果然是唱台語歌長大的孩子，有那種氣口XD她有一首歌調子很流行，非常抓耳的旋律（在那一瞬間？），但很可惜她讓我覺得她沒有hold住那首歌，唱得不像自己的歌，而像個翻唱。表演部分很自然。

顏辰歡 飾演 茉娘Online
全劇唱功最穩定的人，演戲也不會用力過猛，歌裡有戲，戲裡有歌，唯一一個不會讓我出戲的演員。

詹雯婷 飾演 莉莉
是戲分比唱段更多的角色。擔任角色間兩個主要分歧意見的其中一方，所以在衝突上的感情處理會比較重要。

蘇育玄 飾演 莎莎
法律擔當。竟然是新白娘子傳奇裡的小童星嗎XDD歌聲和台詞聲音都很像幼幼台姐姐，很甜的意思。演戲時用力較猛的類型，剛好她的角色也需要爆發力，不至於太突兀。

王國讚 飾演 小傑
最最最讓我出戲的演員，偏偏戲分最重。念台詞是最含糊的，就是台灣年輕人常有的那種說話調調，麥出問題時，就聽不清他在說啥了。唱功，一言難盡，剛好YouTube上有他的角色的重要唱段，大家可以去聽一下，我嗯...不多說了。

唐志傑 飾演 小佑
喜歡求神問卜的角色。我比較好奇的是，劇中有一段擲筊的戲，他到底問了什麼，連續都能擲出聖筊（還是那是特製的？！

何嘉恩 飾演 華生
醫學擔當。算是最佳綠葉吧。

謝尚修、李訓權／樂手
雖說是樂手，但其實人體樂器。負責beatbox等各類背景音，唱功非常了得的兩位。

音樂

因為是阿卡貝拉音樂劇，所以當然沒有樂器。可是和我想像中的阿卡貝拉也不太一樣。

純人聲音樂應該是有人唱主旋律的歌詞，而其他人則取代原本樂器伴奏的部分。但如果只是有人唱歌，伴奏音樂太弱的話，基本上聽起來就像主旋律自己在清唱。沒有其他伴奏打配合的話，清唱真的很容易讓人覺得不在調上。一群人開始和聲時狀態有點不穩定，有時候很協調（比如劇末重頭戲的大合唱，有加強訓練的感覺），有時候很違和，畢竟一群人都不在調上是很恐怖的Orz

畢竟是純人聲，這部戲的歌曲自然下足了工夫。老實說每首歌都還蠻抓耳的（忽略跑調的部分），旋律也不口水。目前網上找得到的幾個片段，旋律都可以聽出來是好聽的(拇指)

舞美

全部舞台道具只有八個小木箱，可坐可站，裡面可打開放小道具。有些時候會用來表達一些意象，比如家裡的圍牆、行徑中的車。

燈光打得不錯！因為沒有其他置景，燈光簡直為好多幕戲注入靈魂。像是在水下時的深藍色，連環車禍時的大紅光。

這裡還要誇一誇舞台設計的走位。雖然舞台沒有華麗複雜的置景，但所有演員們每一幕配合劇情的走位都十分巧妙。演員們每步移動和站位都有他的意義，觀眾一看就能知道這是用心設計過的舞台。

故事劇情

茉娘是一部故事取勝的音樂劇。單從音樂搭配故事來講，這真的是一部成熟的音樂劇了。至少故事完整，起承轉合足夠，沒有冷場。

然而，故事題材並不新鮮，很容易聯想到其他作品。茉娘最高桿的就是它直接把貫穿故事的核心用劇情連接回別的小說。也就是說其實劇要提出的思考的和那部小說一樣，可是當那部小說也變成劇的一部分，你就不覺得劇在沿用小說的概念(笑) 還有，這種一群兒時玩伴反省贖罪的心理過程，不禁讓人想起未聞花名呵呵。劇情簡單說就像未聞花名和沉睡的人魚之家的結合版。

以下劇透

一群推理社的同學，在約讀書會的時候，突然接到去世十三個學期的茉娘的訊息，茉娘說想和大家見一面。一開始大家只當那是詐騙訊息，可是茉娘開始傳訊息提醒大家避開危險後，同學們漸漸動搖了。過去茉娘就是一個直覺很準，甚至能預知未來的神奇女孩。這些同學過去都受茉娘幫助過，因此對於茉娘的能力深信不疑。唯一不認識茉娘的莎莎開始提出各種質疑，她質疑茉娘根本沒死，不然無法發送訊息。可是當初茉娘是在學校游泳池溺斃走的，除了小佑以外大家都在場，後來大家也有參加葬禮。這裡莎莎再次提出質疑，為什麼葬禮沒有火化程序？在莎莎的質疑下，大家終於開始動起來調查。他們透過一連串線索，發現當初雖然參加了葬禮，但實際上茉娘根本沒有火化，而是在腦死後，沒有做腦死認定，依靠機器維持心跳，一直待在老家。

這時候問題來了，看到沒有意識無法動彈的茉娘，曾經背負茉娘之死的折磨的一群人會怎麼抉擇？甚至他們有沒有權利抉擇？面對發送訊息求死的茉娘，在時光膠囊裡預測自己死亡並簽下器捐的茉娘，他們各自有了不同想法。小傑堅持幫茉娘解脫，他認為這是救她。莉莉覺得茉娘的去留不是大家能擅自決定的事，他們沒有資格。小佑始終徬徨，無法下定決心。華生認為茉娘已經腦死，醫學上已是死人，即便使身體喪失機能也不算殺人。莎莎學法，不論在任何情況，她都堅決不能擅自剝除一個人的性命，只要致使他人無法存續生命，那就是殺人。

最後劇裡並沒有給出明確答覆，而是把決定權又交回觀眾手上。

劇裡有幾個懸疑點是我比較在意的：
1. 代替茉娘傳訊息的是誰？
2. 茉娘是否真的預知了大家即將遭遇的危險，特地回來警示大家？
3. 茉娘是真心求死嗎？

華生透過傳訊息的時間差，發現茉娘與小傑不曾在同一時間上線，推斷小傑偽裝成茉娘帳號，想完成助茉娘解脫一事。雖然在劇裡他有直球詢問小傑，但最後不了了之。

茉娘有一首歌，說她因為預知了幾年後大家會遭遇的意外，所以她在天后面前求了好幾年（席慕容說謝謝你），求她能在十三個學期後回來救大家。

茉娘Online說「殺了我吧。」如果這是小傑的發言，那麼真正想解脫的會部會不是茉娘而是小傑呢？如果想見大家的不是真正的茉娘，那麼茉娘的那首歌會不會只是同學們善意的想像呢？茉娘在時空膠囊裡預測了自己的死亡，並寬慰大家「不是你們的錯」，可是幾首獨唱，在在顯示她未了的心願、想活下去的慾望。腦死的茉娘，曾經善良幫助大家的茉娘，真的想透過朋友們的手，得到解脫嗎？

劇裡還安排了幾個比較重要的意象：
1. 數字13－為什麼是13個學期，躲貓貓為什麼喊到13，CPR為什麼只做到13下，甚至為什麼5/13開演？！！！
2. 衣服顏色－這個比較好理解。一開始全員白衣服，但劇末已變黑衣服。我這種想像力很差的也看出來了！越堅定要動手讓茉娘離開的，衣服越黑。到最後眾人在討論要下毒手時，小傑是全黑的衣服，華生表面全黑，但戴著灰帽，顯示一部份中立理性態度。小佑灰偏白、莉莉灰偏黑，代表兩人的猶疑不定。莎莎從白T+白吊帶裙變成灰T+白吊帶裙，代表她雖然內心有猶豫，但仍堅定不能動手的想法。中間茉娘Online一度有穿上藍色連身裙，好像是全劇唯一出現的顏色，應該也有它的意義，但一刷還無法理解QQ

其他劇場點滴

下午2點進場，2點半開演。劇組工作人員偏年輕，劇場氛圍比較輕鬆，進場引導什麼的態度都很親切。比起大場北流不知道好上幾百倍呵呵。別說什麼小劇場單純，沒那個能力就別給我去搞大場啊！

中間有一度全員麥克風停工。還好是小劇場所以大家台詞都還聽得見，演員們也還算淡定，但有的演員台詞不夠清晰或說話力度太小，那個瞬間觀眾就蠻痛苦的。期間我一直在等麥克風恢復，但時間有點久，久到我都擔心等等開始唱歌了怎麼辦，結果他們是一幕結束後才把麥打開，哈哈很好。

謝幕時很簡單，幾位演員致意舞台、樂手、演員自己、觀眾後離場。觀眾沒有時間拿手機出來拍照，演員沒有返場，劇團也沒有賣慘的致詞，一切從簡，讓劇後的時間留給觀眾思考，這點我覺得很優秀。

總結

劇看得越多，比較的東西就越多。

茉娘的劇本、音樂優秀，但演員演技唱功還可再磨練。同樣是小劇場+台灣演員，先前LPC四位演員的表演就非常出色。同樣在表達生離死別，同學會的幾位電視演員情感表達準確到位而不煽情。

茉娘的演員們，常常會讓我在看戲時思考，如果他們不是科班出身的孩子，那有沒有老師教唱歌、教演戲呢？如果有的話，他們應該能找到更合適的唱歌方法，演戲也更能和角色合而為一，台詞、情緒都能自然傳達。茉娘已經具備足夠優秀的條件了，音樂劇的故事和音樂，她都有了，剩下的就是演員看能不能hold住這部戲。好的演員能為能幫助觀眾沉浸劇情，反之，會讓觀眾因為情緒不連貫，看戲享受大打折扣。

故事劇情還有導演安排的意象等等，有很多值得深思推敲的部分，可能是吸引觀眾多刷的要素。但就腦死的題材，對我個人而言是比較俗套的討論。因為像東野圭吾沉睡的人魚之家那樣的故事過去攝入太多，所以個人已經有點無感Orz。再說，救/殺、不救/不殺，這兩個選項本身在我這裡就不成立。救等於殺嗎？不殺就等於不救嗎？誰來認定何謂救、何謂殺？

最後我沒有投票就離開劇院了。

如果你對懸疑、生死相關題材有興趣，可以看看茉娘，她的舞台、音樂都是精心設計的。

我自己的話，可能未來會再多看看這幾位演員的其他作品。希望有天能看到更進步的他們所演譯的茉娘，屆時的茉娘就是原創音樂劇裡真正無敵的神了(笑)

希望6月看獅子時大家一切安好，一起度過疫情難關(合掌)