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《勸世三姊妹》中文音樂劇
2023年7月9日(日)　午場14:30
劇場：臺北表演藝術中心 大劇院
座位：B區20排10號 $1200（問卷折扣75折，原價$1600）
售票網站：https://www.opentix.life/event/1623860290548998144
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出品人｜林昱伶
聯合出品人｜李彥甫
藝術總監暨導演｜曾慧誠
編劇暨作詞｜詹傑
音樂總監暨作曲編曲｜康和祥
劇本顧問｜簡莉穎
舞蹈設計｜張雅婷
舞台設計｜謝均安
燈光設計｜何定宗
影像設計｜徐逸君
道具設計｜言行
服裝設計｜張渝婕
髮型設計｜楊攸仁
彩妝設計｜盧靖雯
音響設計｜Tony YANG
主視覺設計暨節目冊封面設計｜好春設計・陳佩琦
題字｜黃崇鏗
演員｜張擎佳、張芳瑜、宮能安、曾志遠、呂承祐、王為、曾思瑜、胡雅絜、李旻潔、黃奕豪、黃匯森、周宛怡、周貞妤、周政憲
Swing｜程珉、李少榆
樂手｜康和祥、巫康裘、林宏宇、吳俊佑
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助理導演｜朱洛正
歌唱指導｜謝淳雅
歌陣指導｜林宗範
三弦教學｜李咨英
身段設計｜劉冠良
臺語顧問｜澎恰恰
臺語指導｜謝淳雅
英文翻譯｜顏志翔、呂承祐、Jim Reynolds
舞蹈設計協力｜黃奕豪、胡雅絜、黃匯森
樂器錄製｜李柏霖（牛角號）、李咨英（三弦）
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勸世三姊妹之前在高雄首演大獲好評，幾乎所有網上評論都是一面倒的推薦。因此後來有台北演出的消息出來，我也幾乎沒有猶豫就購票了。

場地

一樣是我們的老朋友皮蛋豆腐大劇院，近期大大小小的舞台劇應該都躲不過北藝的三個場館吧(嘆)

之前吐槽北藝吵雜得像菜市場，今天進去震驚地發現裡面一樓大廳竟然在賣食物和手搖飲。我的喵喵呀~~~我真的沒看過劇院「裡面」賣吃的欸，不要真的朝菜市場邁進捏！

我看的是台北的千秋場(末場)，台北場是全數售罄的狀態，上座率自然接近百分百。觀眾群男女老少都有，算是闔家觀賞的一齣戲。

以這個票價來說，距離算很不錯了，剛好有選到正對舞台的位置，整個視野很讚(拇指)。

演員卡司

人很多，一樣選幾個我比較有印象的講嘿~

宋國珍（張擎佳 飾）
本劇主演。勸世三姊妹雖然像是要講三姊妹的事，但其實故事主軸是圍繞著大姊展開的。大部分都還是以大姊的視角去講故事。因此這個角色幾乎從頭到尾都在台上，唱段、戲份都是最多的，非常考驗演員的角色。之前離張擎佳最近的距離應該是小王子，那時候沒選她的角，這次有機會看到真是太好了。演戲自然，把台味大姊詮釋的唯妙唯肖。本身聲音是比較甜的，唱起歌來音色也比較尖，放在台語歌裡稍嫌氣口不夠，但整體瑕不掩瑜，在這部戲裡是相當出色的主角。

宋國美（張芳瑜 飾）
音樂劇常客，上一次看她是在《The Fantasticks 夢幻愛程》，那時候我說很可惜沒讓好演員唱歌。這次聽到她唱，確實是實力派，很正規的音樂劇唱腔~歌聲非常穩，台語也不出戲。比較意外的是之前印象中是個高瘦的女生，這次在勸世的妝造變得矮胖，真的認不出是同一個人XD 宋國美前半場都是比較畏縮、願打願挨的老二，後面瀕臨與家人的生離死別，終於能大聲說出內心話，雖然戲份不多，但卻充分展現成長的角色。

宋國豪（宮能安 飾）
彷彿在舞台上看到國際美人的分身，人設和國際美人相似度高達九成吧。是個生理性別男、心理女的小弟，正處於想做自己、不受管教的年紀，在劇中和大姊衝突不斷，其實兩人都是刀子嘴豆腐心。

阿獅/阿狗（呂承祐 飾）
我心目中的最佳MVP。不是說哪個地方特別出色，而是在整齣戲裡，綜合看來最穩妥、最全面、最令人安心的演員，馬上在觀眾(=我)心裡留名。除了顏值過關>///<一人分飾兩角也塑造得很好，完全不違和不出戲，讓觀眾能相信真的有兩個性格迥然的雙胞台兄弟在台上。歌頌陳雲霖的歌唱得很好XD 口吃時表白的歌也唱得很好，和國珍不管對戲還對唱都火花四射，有了他就把國珍襯得更亮眼，也讓劇情更豐富有趣，是個塑造成功的角色。

大伯公（王為 飾）
一開始擔任旁白的角色，穿插在各個場景裡與主角配角小對話，有時還擔任佈景工人XD 真的是很高招地利用演員，不浪費任何在舞台上的機會發揮個人功能。後面隨著劇情推移，揭漏他就是昏迷大伯公出竅的靈魂，讓整件事、他明明在舞台上卻有上帝視角這件事變得合理。最令人印象深刻的還是他在劇中彈唱三味線的時候，對這種有才藝的哥哥最欣賞啦~~~還有那段夜遊時候的rap，真的是有趣至極XDD

二叔公/小弟（黃奕豪 飾）
寫他沒有什麼，就是他當小弟的時候有帥到我哈哈哈哈哈~

整體演員水平在同一線上，沒有演技、歌聲落漆的演員、舞蹈也整齊精彩。我猜測是因為這部戲很擅長揚長避短，把演員都放在了最適當的位置上，不過能讓所有演員各司其職、在舞台上最大化自己的功用，相信導演也佔了很大的功勞。

音樂

有現場樂手在舞台正後方的高架上，前面一層紗(?) 但因為舞台中央置景的關係，後面的樂手其實有被擋到，不然這種看的到樂手的舞台設計我還滿喜歡，會很有臨場感。

音樂風格相當多元，閩南語居多，但中文也有，有很嗨可以帶氣氛的，也有很走心光歌詞就潸然落淚的。我沒有節目單QQ所以沒辦法分享歌單，Youtube上有幾首大家可以去聽聽看。我覺得詞曲都很不錯，曲子不要說多抓耳，至少不難聽，聽感上是舒服的，詞不要說多矯情或台語多艱澀，能和曲子搭在一起配合情境推展故事，我覺得就是成功的音樂。

我看到有些網友吐嘈勸世像歌廳秀，嗯...我只能說，你如果看過某天使音樂劇，完全不會有此發言。音樂劇寧可演員唱得嗨，炒熱觀眾，帶大家沉浸劇情，也不要歌劇分離、詞曲分家、不明所以好嗎?

綜上，勸世的歌不是餘音繞樑的音樂，但是放在劇裡恰到好處，確切體現音樂劇價值的音樂。

舞美

本來以為有機會在台灣看到旋轉舞台，結果是旋轉置景XD

舞台中央有一個大置景，大致分為三個面吧。一面有直立式大長方形背板，前面是一個小展台，適合背景投影，有重點個唱、擂台時會用到這個展台。一面是國珍老家或是綁票地下室等需要小角落的地方。一面是一個大台階和多段樓梯，用在一些大場景，比方說客運站牌等。

（圖片來源）

（圖片來源）

我只能說舞台設計蠻厲害的，只有一個大置景在舞台中央，可是卻能配合劇情充分利用，有效減少換景的時間。

我每一篇幾乎都提到的換景問題，《勸世三姊妹》就做了最佳示範。除了上面說的有效換景，舞台裝置不斷轉圓圈，就能快速換幕以外，《勸世三姊妹》甚至把轉裝置這件事融入劇情，讓角色一邊講台詞一邊轉舞台、搬道具，打破第四牆，讓觀眾更有參與感同時卻不出戲。其他不得已要暗燈換景的時候，有善用舞台打光，讓換景的地方黑幕，留單獨演員在前舞台繼續說詞，讓劇情不中斷。最差的狀況下，全黑幕時BGM一次都沒有停下，會保留到燈亮。

以上這些都是我在前幾篇提過的有效換幕的方法，對觀眾的觀賞體驗有大大加分的作用。真正把這些實際運用出來的台劇，近期幾部裡《勸世三姊妹》是最優秀的！這就是我說的有設計的舞台啊啊啊！會考慮觀眾的舞台呀(心)

最後印象深刻的是劇末時撒紙錢，漫天紙錢飄落配合劇情真的很震撼，效果一下子就有了~瞬間夢回日本舞台劇，那種觀眾有被好好對待、被著想的感覺又回來了。

故事劇情

我看到黑特有一些觀眾吐槽劇情不合邏輯的地方，也有吐槽這是大姊而不是「三姊妹」的故事。我自己看完覺得...嗯! 有道哩XDDD 但是必須誠實說，好的編導就是有辦法讓你忽略這些瑕疵，讓你看完劇的滿足感大於差評，你自然就覺得這是一部佳作。

以下劇透

大姊國珍從小就姊代母職，拉拔二姊國美和小弟國豪長大。國美從小身材豐腴，總是淪為被霸凌者，因為姊弟性格強勢，她總是當老好人、懦弱地不敢大聲說話得罪任何人，現在在網上做直播，想賺錢做醫美減肥。國豪心理性別女，喜歡打扮得和女孩一樣漂漂亮亮，也因為這樣變成他人指指點點的對象，想花錢做變性手術，總是和大姊唱反調發生爭執。

國珍爸爸宋德正在她小時候欠債跑路，媽媽後來也離家不管事，所有重擔落在大姊身上。有一天，國珍夢見爸爸死了，她回老宅找地契準備處理繼承等相關手續，被弟妹知道後一起返回雲林虎尾。本來三姊妹想低調回家，沒想到被村名+親戚認出。原來爸爸宋德正的乾爸，也就是三姊弟的大伯公正在昏迷，但他先前留下遺囑交代要找三姊妹回來唱牽亡歌。完全沒繼承父業的三姊妹為了換大伯公的遺產500萬，不得不勉強留下找宋德正的徒弟阿狗拜師。

阿獅/阿狗是大伯公的孫子，和三姊妹同輩。阿獅因為爸爸被宋德正倒債自殺，對宋德正和他的子女一直心懷怨恨，但為了家族遺產假裝對國珍示好。阿狗有點口吃但善良老實，從小就喜歡國珍，一開始不願教膚淺的國珍學半吊子的牽亡歌，後來還是念在情分幫助他們學牽亡歌，甚至在他們姊妹遇險時捨身相救。

劇末，一切真相大白。原來宋德正是被阿獅謀殺，而宋德正死前最掛念的還是三姊妹。因此他請大伯公幫忙牽線，讓國珍回老家時能留久一點。宋德正怕國珍不諒解，一直假扮成媽媽出現在國珍面前，而國珍也以為媽媽不知何時又想不開自殺，沒有多疑。直到活著的媽媽出現，告訴國珍以前宋德正其實是幫忙大伯公兒子背債，國珍才終於解開多年怨父的心結，能好好唱出那首天天想你表達思念，也能為父親唱牽亡歌伴他走最後一程。

劇情很豐富。要講三姊弟的性格背景，要交代宋德正妻離子散的緣由，再穿插大伯公穿針引線，然後由阿獅/阿狗兩兄弟實力演繹愛恨情仇，最後大結局要讓三姊弟關係有成長，要化解國珍和父親的最大心結，全劇200分鐘能做到這樣又沒有邏輯大死亡真的要佩服編劇了。我個人很喜歡「角色有蛻變」這件事，劇初主角們的遺憾在劇末時都有所化解，這才是有進程的好劇本。不用皆大歡喜也不用強行洗白，但至少點出問題就要提出解決方案，這點我喜歡。

另外整理幾個有被網友討論到不合邏輯的地方：
1. 國珍爸媽是雙胞胎嘛? 怎麼可能像到國珍認不出來?
確實很扯XD 但其實我看之前有被小劇透，所以結局真相大白時很快就接受了這個設定。

2. 國珍媽媽到底怎麼回事? 怎麼都不回家? 劇情交代不清?
沒錯，因為這部戲重點在解決父女衝突，所以母親有被弱化。可以理解國珍對父母的感情可能因為長期沒聯絡所以很薄弱，但也不至於對父親就愛恨分明，對母親的死就這麼處之泰然吧...

3. 為什麼要強行洗白角色?
我也覺得這個設計不夠好，角色善惡反差太大，國珍和觀眾的原諒都不應該那麼簡單取得，尤其在前面大篇幅描寫這個角色的惡後。

4. 不是「三姊妹」嗎? 怎麼都在講國珍?
好像是，確實劇名和劇情有點違和感。雖然著墨在大姊，但其實透過跟大姊的互動，側面描寫了很多國美、國豪的故事。三人人設交待完整，故事最後三人都有成長，足矣。

我自己覺得有問題的地方：
1. 阿獅...有人記得阿獅殺了人嘛喂?!! 
雖然這部分不是重點，也不需要詳細交代阿獅最後的處置，但忽略的有點太過了...很難不深究「阿獅咧?」

2. 牽亡歌啥時候學會的?
莫名其妙阿狗就開始教學了，莫名其妙三姊妹就學成到可以為父親唱牽亡歌了（明明一開始是為了大伯公學的）。關於牽亡歌的學習沒有太多鋪陳。我本來以為角色的成長會在於傳統技藝的傳承，沒想到著重在解父女心結那邊。

劇情還有很多細節我沒辦法全講完，大家就自己買票去欣賞。相信對編劇來說想說的故事絕對不只200分鐘，但已經盡可能做最好的編排呈現給觀眾。我個人覺的劇情當然有不合理、交待不完全的地方，可是都無傷大雅，不妨礙欣賞一部佳作。

其他劇場點滴

開演前大約2點多時，編劇有上台導聆，介紹牽亡歌相關的傳統文化，讓等待開演的時間變得非常有意義。只是很可惜在劇裡實際講述牽亡歌的篇幅其實很少，重點有點模糊了。

因為我看的是台北末場，最後導演有上台致詞。且因為台北場完售，劇組兌現承諾，在舞台上直接投放高雄場舞台NG的彩蛋www超好笑www

總結

好的，台中場開賣即完售。《勸世三姊妹》口碑已經完全做起來啦~~~

我自己一開始也是看到佳評如潮才想朝聖一下，實際看完果真覺得滿足，甚至還想二刷！想二刷的原因是《勸世》劇情豐富，看一遍覺得可能會有遺漏的地方。

我看到有好幾位網友抱怨演員的表演像在「討掌聲」。不曉得是不是因為坐得離舞台遠，沒有近距離感受到演員的「刻意表演」。對我來說大家表現都很不錯，不如說這部劇就是為了掌聲而存在呀~~~

《勸世三姊妹》是近期我看到最成功最接近完美的一部台灣原創音樂劇了。希望未來有更多像這樣的優秀作品出現！